lunes, 21 de diciembre de 2015

Entrevista a Mariela Dreyfus


Entrevista a Mariela Dreyfus por Rosana López Cubas con ocasión de la edición de "Cuaderno músico precedido de Morir es un arte" en la revista Lima en escena. ¡Gracias!

lunes, 14 de diciembre de 2015

Javier Gil reseña "Obra completa" de Viel Temperley


El poeta, crítico y editor Javier Gil reseñó "Obra completa" de Héctor Viel Temperley para Adiós Cultural y ahora también se puede leer en línea gracias a Tendencias21. ¡Gracias!

miércoles, 9 de diciembre de 2015

Presentación de "Dietario" de Benito del Pliego en Valencia


Presentación de "Dietario" de Benito del Pliego, 18 de diciembre, en sesión doble, junto a Miguel Casado y su nuevo libro "El sentimiento de la vista" (Tusquets). A partir de las 7:30 de la tarde. Con vino degustación y alguna sorpresa más de por medio en el acto cenital de Caudal + Librería Primado en Valencia (Avda. Primado Reig, 102). Gracias a Víktor Gómez por la presentación y organización y a Miguel Morata por la acogida.

Presentación de "Castilla y otros poemas" de Andrés Fisher y "Dietario" de Benito del Pliego


La Escuela de Escritores de Zaragoza te invita a la presentación de los libros "Castilla y otros poemas" del poeta chileno-estadounidense Andrés fisher y "Dietario", del español Benito del Pliego. Julio Espinosa Guerra, poeta chileno y director de la Escuela los presentará y comenta estas palabras: Ambos poetas han constituido desde mediados de los noventa la punta de lanza de una poesía más fijada en el lenguaje que en la narratividad, que actualmente se conforma como un pequeño boom dentro de las poéticas más actuales. En la actualidad, los dos poetas son profesores en universidades norteamericanas y desde allí proyectan su manera de entender lo poético a Europa y América. Como imprescindibles que son, consideramos que su visita a Zaragoza es una oportunidad para encontrarse con una poesía necesaria y diferente. Los esperamos este sábado 12 a las 19.30 horas, ya saben, en la propia escuela, justo detrás de la Fnac, en el Pasaje de los Giles. (Calle 4 de agosto, 7, Local 4 (Pasaje de los Giles, El Tubo)).
Gracias a la Escuela de Escritores y a su director, Julio Espinosa Guerra, por organizar este encuentro. (https://www.facebook.com/events/1712248049020015/)

martes, 1 de diciembre de 2015

Reseña del nuevo libro de Mariela Dreyfus


Los poetas y críticos Adalber Salas y Raquel Abend escriben sobre "Cuaderno músico seguido de Morir es un arte" de Mariela Dreyfus para Vallejo&Co. ¡Gracias!

lunes, 2 de noviembre de 2015

Reseña de los nuevos títulos de Ángel Crespo en ABC de Castilla - La Mancha

Amador Palacios escribe para "Artes & Letras" de ABC de Castilla - La Mancha sobre los recientes libros de poesía de Ángel Crespo que se han publicado, Amadis y el explorador (Edición de José Luis Gómez Toré, Pre-Textos) y Poemas últimos (Iniciación a la sombra y Ocupación del fuego, introducción de Esther Ramón, Colección Transatlántica, Amargord Ediciones). En la misma nota se hace eco del premio recibido por Palacios por otro artículo de su constante interés en la poesía de Crespo. ¡Gracias!


domingo, 25 de octubre de 2015



Patricia de Souza reseña "Cuaderno músico" de Mariela Dreyfus para Viceversa. ¡Gracias!

martes, 13 de octubre de 2015

T32 - Andrés Fisher - Castilla y otros poemas

Castilla y otros poemas · Andrés Fisher
ISBN:
T32 / 10 € / 144 págs.

Nunca estuvo desde Machado tan viva Castilla en la voz del poeta, en la voz de Andrés Fisher ahora, en la memoria que desde niño tengo ahora imantada por su misma voz. El libro es más que espléndido, de un cons­tructivismo luminoso, de una gravitación y densidad poética como solo la propia tierra en la que hunde sus raíces puede otorgar su don, me emo­ciona  y conmueve su mirada, su posesión vocálica de lo solar sobre Castilla.
Juan Carlos Mestre

Su poesía es asimismo movimiento. Notable por sus secuencias, Fisher escribe poemas como si fuesen paradas en las estaciones durante un viaje. Los viajes inevitablemente implican meditaciones y transformaciones sobre el lugar. En los poemas de Castilla, por ejemplo, Fisher escribe ostensiblemente acerca de una de las regiones más célebres de España, la tierra donde campeaba don Quijote. Pero al mismo tiempo contagia las imágenes más habituales de ese paisaje con elementos que les son extraños.
Entonces, aunque los poemas consigan una muy yuxtapuesta y lograda simplicidad gramatical —frases cortas, escasas modificaciones, pocas transi­ciones— al mismo tiempo suponen una prestidigitación que refunda el paisa­je en lengua, sembrándolo con la imaginación, recordándonos que la reali­dad perceptual se construye siempre en colaboración.
Forrest Gander

jueves, 24 de septiembre de 2015

"Sedimentos" de Verónica Zondek se presenta en España


"Sedimentos" reúne dos libros de la poeta chilena Verónica Zondek inéditos en España (*) y está prologado por Jordi Doce. Gracias al apoyo del gobierno chileno va a poder visitar varias ciudades, leer su poesía y dialogar con distintos públicos. Además, hemos tenido la suerte de que tiene unos presentadores de lujo.

(*) El hueso de la memoria (Buenos Aires, 1988; reeditado en Chile en 2011) y Vagido (Colombia, 1990; reeditado en Argentina al año siguiente y, de nuevo, en 2014 en Chile)

Aquí están las fechas de su paso por España en octubre:

Miércoles 14 en Madrid en el Centro de arte moderno, presenta Jordi Doce. A las 20 horas en c/Galileo 52.

Sábado 17 en Zaragoza en la Escuela de escritores presenta Julio Espinosa. Primero, a las 17:00 horas una charla/coloquio con los alumnos y luego, a las 21:00 la presentación del libro y lectura de poemas. En c/ 4 de agosto 7, local 4 (Pasaje de los Giles).

Martes 20 en Valencia, encuentro con estudiantes de Bachillerato con la profesora Bibiana Collado de 12h a 13h, en el Espacio Cultural de la Facultad de Filología, Traducció i Comunicació, Avinguda de Blasco Ibáñez, 32.

Martes 20 en Valencia, en Librería Primado, presentan Laura Giordani y Víctor Gómez, a las 20 horas en c/ Primado Reig 102.

Jueves 22 en Barcelona en Librería Calders, presenta Concha García. A las 19:30 horas en Passatge Pere Calders 9.

© foto: Álvaro Hoppe

miércoles, 23 de septiembre de 2015

Presentación en Nueva York de "Cuaderno músico precedido de Morir es un arte" de Mariela Dreyfus


El próximo domingo 27 de septiembre se presenta  Cuaderno músico precedido de Morir es un arte de Mariela Dreyfus (Madrid: Amargord, 2015). Lo presentan los jóvenes escritores venezolanos Raquel Abend y Adalber Salas, en el marco de la IX Feria del Libro Dominicano en Nueva York, 2015. La cita es en "Gregorio Luperon High School for Math & Science", 501 W 165th St. New York, NY 10032, salón 314, Camila Henríquez Ureña, a las 6 en punto de la tarde.

martes, 22 de septiembre de 2015

KJCC de NYU recibe a la Colección Transatlántica de Amargord Ediciones


El Centro Juan Carlos I de España de la Universidad de Nueva York acoge un encuentro con la Colección Transatlántica / Portbou de Amargord Ediciones el jueves 15 de octubre a las 18:30.

Edmundo Garrido (Juan Soros) presentará la colección y luego una serie de poetas de la misma leerán poesía.

Participan:
Benito Del Pliego (Spain), Mariela Dreyfus (Peru), Andrés Fischer (Chile), Forrest Gander (US), Pedro Larrea (Spain), Mercedes Roffé (Argentina), Roger Santiváñez (Peru) y Lila Zemborain(Argentina).

Aquí el aviso y el programa completo en NYU KJCC.

martes, 8 de septiembre de 2015

Reseña de "Dietario" de Benito del Pliego en Literal



Reseña de Dietario de Benito del Pliego firmada por el escritor José de María Romero Barea para Literal, Voces Latinoamericanas, Culturamas y Contratiempo (Chicago). ¡Muchas gracias!

[En la foto Benito del Pliego acompañado del artista Pedro Núñez]

martes, 28 de julio de 2015


El poeta y crítico Carlos Bueno reseña "Dietario" de Benito del Pliego en Nayagua nº22, julio de 2015. ¡Gracias!

Reseña de "Objetos y retratos. Geografía" de Gertrude Stein


La poeta y crítica Noni Benegas reseña "Objetos y retratos. Geografía" de Gertrude Stein en versión de Andrés Fisher y Benito del Pliego en Nayagua nº22, julio de 2015. ¡Gracias!

lunes, 27 de julio de 2015

domingo, 12 de julio de 2015

Reseña de "La tribu y la llama" de Pedro Larrea


Reseña de "La tribu y la llama" de Pedro Larrea por el poeta y crítico Miguel Ángel Muñoz Sanjuán en El coloquio de los perros. ¡Muchas gracias!

jueves, 9 de julio de 2015

Reseña de "El corazón, la nada", de Eduardo Moga, firmada por José Luis Gómez Toré




Reseña de El corazón, la nada, de Eduardo Moga, firmada por José Luis Gómez Toré en la revista Piedra y Cielo donde también se pueden encontrar otras excelentes colaboraciones entre las que se cuentan poemas inéditos de Esther Ramón (autora de Sales).

sábado, 20 de junio de 2015

Reseña de "Postergaciones" de Pedro Tena



Reseña de Postergaciones de Pedro Tena en el blog Otra Ginebra.
¡Gracias!


lunes, 15 de junio de 2015

Sobre Ángel Crespo en El País

Recuerdo de los veinte años del fallecimiento del poeta Ángel Crespo y su conmemoración en Calaceite el fin de semana pasado en la edición catalana de El País por Mercè Pérez Pons. En Colección Transatlántica/Portbou de Amargord Ediciones se ha editado Poemas últimos (Ocupación del fuego / Iniciación a la sombra) con prólogo de Esther Ramón.

Aquí el texto también:

El estallido de la Guerra Civil obligó a Ángel Crespo (Ciudad Real, 1926 - Barcelona, 1995) a dejar de acudir al colegio. No pisó el aula durante la contienda, pero sus padres mantenían refugiado a un profesor de francés que enseñó al niño el idioma. Eso le abrió a Crespo la puerta a un universo cultural. Años después el manchego, abogado sin vocación, se convirtió en un “verso libre” de la Generación poética del 50, además de en ensayista, profesor, crítico de arte, y traductor de los libros más bellos de la literatura universal. Este fin de semana, cuando se cumplen 20 años de su muerte, artistas de todas las generaciones le homenajearon en Calaceite (Aragón), donde fue enterrado.
 Los poetas José Corredor-Matheos y César Antonio Molina, ex Ministro de Cultura, inauguraron las jornadas, a las que se invitó a recitar a una treintena de escritores y críticos literarios como Juan Soros, Carmen Borja, Rosa Lentini o Esther Ramón. Ayer se inauguró la exposición Palabra de Arte con obras de Perejaume o José Orús. La amalgama de artistas peregrinos es pareja a la extensísima obra de Crespo. Una obra que no fue reivindicada como merecería, opina Corredor-Matheos, pero que “está siendo hoy profunda y lentamente reconocida”, añade Molina.
De carácter serio, optimista y tan generoso, a la vez, como amplia era la colección de pipas que atesoraba, Crespo, recuerdan sus allegados, fue un políglota empedernido. Tradujo la Divina Comedia de Dante manteniendo el terceto encadenado original, fue uno de los descubridores para el lector en español del portugués Fernando Pessoa y de Eugénio de Andrade, y además tradujo a Francesco Petrarca, a Cesare Pavese, Giacomo Casanova o João Guimarães Rosa. “Hizo de puente entre diferentes culturas, te abría la selva e iluminaba el camino”, resume el escritor y crítico David Castillo. Crespo obtuvo el Premio de los Lectores y Libreros Italianos (1979), fue Premio de Poesía Ciudad de Barcelona (1983) además de Premio Carlo Betocchi (Italia, 1990). La traducción para él era como una parte de la poesía, explica su mujer, Pilar Gómez Bedate. Por un lado, se fijaba en los objetos y era muy realista, pero por otro trascendía por una tendencia postista . “También participó del realismo marxista, pero después evolucionó hacia modos más espirituales. Es una poesía de capas”, detalla Gómez.
Su desapego hacia el realismo marxista le llevó a distanciarse de coetáneos como Ángel González o Gabriel Celaya. Después Crespo acabó exiliándose. “Estaba muy cansado de la lucha clandestina. Se sentía muy perseguido por la policía. Le seguían, grababan conversaciones...”, relata su viuda. Crespo ya estaba casado cuando la conoció, y entonces no existía divorcio en España. “Tampoco quería encontrarse más con sus compañeros de generación.”, cuenta Gómez. Viajaron por Europa, y en 1967 se instalaron en Puerto Rico. Allí había vivido Juan Ramón Jiménez. Crespo publicó, precisamente, el ensayo Juan Ramón Jiménez y la pintura, además de la amalgama de textos Guerra en España, dos libros que contribuyeron a leer con una nueva luz al poeta de Moguer.
El resultado fue que Juan García Hortelano no incluyó a Crespo en la antología El grupo poético de los años 50. “La primera vez que volvimos, en 1978, acaba de publicarse. Estábamos en Cuenca y vimos en un café a Hortelano. Se levantó pálido, dio un abrazo frío a Ángel”, añade Gómez. Crespo apenas publicó en España durante el exilio. Su ausencia física en el país jugó en su contra. “El problema de estos cánones es que cristalizan. Tampoco se contaba con Antonio Gamoneda y esto era ridículo”, dice Corredor-Matheos. “Mucha gente que protestó y Ángel decía: Creo que realmente no pertenezco a esta generación, tengo una relación distinta con la poesía”, remarca Gómez. “La poesía española está llena de burocracia”, dice por su parte el ex Ministro de Cultura.
Ángel Crespo con una de sus pipas
Fueron los poetas no incluidos en otra antología polémica, Nueve novísimos españoles de José Maria Castellet, los que le rescataron del olvido. “A partir de En medio del camino se dirigieron a él como maestro", recuerda Gómez. Después siguieron esta senda Molina o Andrés Sánchez Robayna. “Estaba haciendo la mili en Granada cuando escribí por primera vez a Ángel para publicarle un libro. Fue mi padre espiritual. Daba pistas, referencias”, cuenta Molina.
La pareja se mudó a Barcelona en 1988. Vivían en la calle Rosselló, muy cerca de La Pedrera, en un piso con dos grandes escritorios en el comedor. “Hablaba catalán. Pensaba que el aprendizaje era esencial”, afirma Molina. Hasta su muerte fue profesor de Traducción de la Universidad Pompeu Fabra. Escogieron Barcelona porque estaban las editoriales que publicaban al poeta, como Seix Barral, y porque allí se encontraban nuevos amigos; discípulos de Joan Brossa o Martí de Riquer. “Ángel tenía una verdadera obsesión. Se íba a vivir a Cataluña y hablaba en catalán. Pensaba que el aprendizaje era algo esencial”, recuerda Molina. Su última morada fue Calaceite, donde compraron una casa para encaber todos los libros y material llevado desde Latinoamérica.
La Fundación Jorge Guillén editó en tres tomos su poesía completa. Quedan por publicarse tres inéditos. Además escritores jóvenes, otra vez, realizan nuevas lecturas de sus versos. Este 2015 se están publicando tres volúmenes sobre él: Poemas últimos: (Ocupación del fuego. Iniciación a la sombra), con prólogo de Esther Ramón ( Amargord Ediciones); Amadís y el explorador, preparado por José Luis Gómez Toré, (Editorial Pre-Textos). Y La voluntad de perdurar, prologado por Jordi Doce (Fundación Ortega Muñoz). Este último abarca la relación de Crespo con la naturaleza y el medio rural. Su epitafio cubierto ayer de flores en Calaceite refleja esta visión poética: “Como el agua toma la forma / del vaso, así la luz / que con tanto afán busco / pueda tomar la forma / —que no sé imaginar—- / de mi propia mirada. / ¿ O tomar mi mirada / la forma de la luz?”.

lunes, 8 de junio de 2015

Reseña de "Perro de Laboratorio seguido de Libro de viaje" de Santiago Sylvester



El poeta, crítico y académico Niall Binns reseña el libro Perro de laboratorio seguido de Libro de viaje del poeta argentino Santiago Sylvester en Culturamas. ¡Muchas gracias!

viernes, 5 de junio de 2015

Presentación de "Dietario" de Benito del Pliego y "Castilla y otros poemas" de Andrés Fisher



Presentación de "Dietario" de Benito del Pliego y "Castilla y otros poemas" de Andrés Fisher (Colección Transatlántica/Portbou de Ediciones Amargord). Los autores estarán acompañados por el poeta y crítico Oscar Curieses. 
Será en el siempre acogedor espacio Enclave de Libros, c/Relatores 16, el próximo jueves 18 de junio a las 20 horas.

Sobre "Dietario":
Estar a dieta es no poner a full la acción –la masticacción– de la mordedura. Pero, como la huelga, es un control de la acción que impide la continuidad productiva. No es posible digerir todo este mundo. La política del recorte alcanza su plenitud en el escamoteo del ritual del banquete. El ritual de com­bate ahora pasa por quebrar la identidad entre digestión –parte fundamental del proceso nutricional– y producción. Pocos como del Pliego para corroer, me­diante el uso de una orquestación verbal pretendidamente verdadera, desde adentro –como corroe el castor a dieta del poema– los subterfugios de dicción, los salvoconductos de “lo duradero”, la certeza ya demasiado posible y acei­tada de una poesía de lo posible.
Eduardo Milán

Sobre "Castilla y otros poemas":
Nunca estuvo desde Machado tan viva Castilla en la voz del poeta, en la voz de Andrés Fisher ahora, en la memoria que desde niño tengo ahora imantada por su misma voz. El libro es más que espléndido, de un cons­tructivismo luminoso, de una gravitación y densidad poética como solo la propia tierra en la que hunde sus raíces puede otorgar su don, me emo­ciona y conmueve su mirada, su posesión vocálica de lo solar sobre Castilla.
Juan Carlos Mestre

Su poesía es asimismo movimiento. Notable por sus secuencias, Fisher escribe poemas como si fuesen paradas en las estaciones durante un viaje. Los viajes inevitablemente implican meditaciones y transformaciones sobre el lugar. En los poemas de Castilla, por ejemplo, Fisher escribe ostensiblemente acerca de una de las regiones más célebres de España, la tierra donde campeaba don Quijote. Pero al mismo tiempo contagia las imágenes más ha­bituales de ese paisaje con elementos externos (como referencias a Antonio Machado, a la caligrafía, al concreto o al asfalto).
Entonces aunque los poemas adopten una lograda y muy yuxtapuesta simplicidad gramatical —frases cortas, escasas modificaciones, pocas transi­ciones— al mismo tiempo suponen una prestidigitación que refunda el pai­saje en lengua, sembrándolo con la imaginación, recordándonos que la rea­lidad perceptual se construye siempre en colaboración.
Forrest Gander

lunes, 1 de junio de 2015

Nota sobre "Escrito sonámbulo" de Víctor M. Díez



Inaxio Goldaracena ha reseñado Escrito Sonámbulo de Víctor M. Díez en el blog halcondelanoche. ¡Muchas gracias!

sábado, 23 de mayo de 2015

Reseña de "La Ciudad" de Gonzalo Millán por Alberto García-Teresa en VientoSur

Reseña de La Ciudad de Gonzalo Millán por el poeta y crítico Alberto García-Teresa en el número 139 de la revista bimestral Viento Sur.





viernes, 8 de mayo de 2015

Reseña de "Falta" de Pilar Fraile Amador


El poeta y crítico Francisco Cenamor ha reseñado "Falta" de Pilar Fraile Amador en su blog Asamblea de palabras. ¡Gracias!

martes, 7 de abril de 2015

Presentación de "Postergaciones" de Pedro Tena


El próximo viernes 17 de abril, a las 20:00 horas, se presenta Postergaciones de Pedro Tena. Acompañará al autor la poeta, traductora y crítica Pilar González España. En Enclave de Libros, c/ Relatores 16, Madrid.

Se diría que estos poemas en prosa intentan celebrar el desorden. El que les ha precedido; y a buen seguro el que les seguirá. El que se oculta detrás de las semejanzas y de los falsos rostros que nos protegen. Son fruto de la quietud, la duración, de la necesidad de desandar lo andado, de anudar y desanudar lazos y abandonar también el que uno ha sido. Ellos, por su propio impulso, se abren a la intemperie. Aunque parecerían lenguaje articulado, implican un momento de inquietud, de impropiedad, de imposibilidad. Y en ellos hay también algo de ese uno que, como si oyera el pitido de un tren al salir de una estación abarrotada, mira hacia el fondo sin tratar de disimular la angustia de estar entre muchos.

Pedro Tena (Madrid, 1964), cursó estudios de Derecho y Filología y se especializó en Antropología Lingüística en la Universidad Autónoma de Madrid. Ha transitado por distintos países y oficios, pero desde hace ya casi dos décadas se dedica a la práctica de la traducción literaria y para organismos internacionales. Ha publicado ensayo y relato breve en algunas revistas, pero Postergaciones es su primer poemario.

martes, 31 de marzo de 2015

T31 - Mariela Dreyfus - Cuaderno músico precedido de Morir es un arte


Cuaderno músico precedido de Morir es un arte · Mariela Dreyfus
Prólogo de Lila Zemborain
ISBN: 978-84-
T31 / 10 € / 112 págs.

Hay algo denso en la poesía de Mariela Dreyfus. Algo que no se desintegra con el hueso. No viene de Vallejo aunque lo circunda de cerca, esos heraldos negros que invitan a cantar. Es una música oscura. Y es que aquí hay deseos que sucumben a los estratos del dolor y de la muerte ejerciendo su dominio hasta que el cuerpo ya no da más. El cuerpo es el predestinado al placer, que se afirma porque sí, por narciso, por amor, o por la sola aventura de jugue­tear frente a un espejo. Pero también aquel que se enseña al hijo que apren­de a nombrar por los colores cada órgano. Y el órgano de Mariela Dreyfus es la voz, la música en sí del poema que se aferra a lo indomesticable, a lo in­domeñable. Aunque ambos poemarios Morir es un arte y Cuaderno músico, abundan en relaciones familiares, hay un espectáculo que no se resigna a la entrega, es un espectáculo que señala la necrosis instalada en cierto lugar de la boca que es el lugar del decir y también del contar.
El no poder, o no haber podido ya no cuentan. Es más la clandestinidad del sentimiento que se admite sin vergüenza, la escenificación de conflictos que no se determinan por un estado de claridad. Hay un nudo en la poesía de Mariela Dreyfus que apenas se disimula, pero del que a la vez se partici­pa. El lector queda deslumbrado por la intrepidez de este proceso que no cie­rra, que no deja de derramar una melodía que surge de una piel morena, o de un pezón, o de un lápiz que se aprieta más de la cuenta.
Lila Zemborain

Shelter Island, octubre 2014

Mariela Dreyfus



La poeta peruana Mariela Dreyfus (Lima, 1960) ha publicado los poemarios Memorias de Electra (Lima, 1984), Placer fantasma (Premio Asociación Peruano-Japonesa, Lima, 1993), Ónix (Lima, 2001), Pez (Lima, 2005) / Pez / Fish (New Delhi, 2014) y Morir es un arte (Lima, 2010 / 2014). Sus poemas se han incluido recientemente en los tomos Espléndida iracundia. Antología consultada de la poesía peruana. 1968-2008 (Lima, 2012), Kloaka. Antología poética (Madrid, 2014) y Assymetries. Anthology of Peruvian Poetry (Bloomington, 2014). Estudió Literatura en las universidades de San Marcos (Lima) y Columbia (Nueva York), donde se doctoró en Literatura Latinoamericana. Es autora del ensayo Soberanía y transgresión: César Moro (Lima, 2008) y co-editora de los volúmenes Nadie sabe mis cosas. Reflexiones en torno a la poesía de Blanca Varela (Lima, 2007), Juan Parra del Riego. Poesía completa (Sevilla, 2013) y Esta mística de relatar cosas sucias. Ensayos en torno a la obra de Carmen Ollé (Lima, 2015).  Sus versiones de Edward Dorn, Sylvia Plath, Diane Wakoski y AI aparecen en la Muestra de poesía norteamericana contemporánea (Lima, 1987). También ha traducido del inglés los libros La Diosa de las Américas. Escritos sobre la Virgen de Guadalupe (Nueva York, 2000) y An August Snow & Other Poems / Nieve de agosto y otros poemas (Nueva York, 2014). Reside en Nueva York desde 1989 y es profesora en la Maestría en Escritura Creativa en Español de New York University. Fundadora del colectivo artístico Kloaka (1982-1984), actualmente escribe una crónica poética de esos años titulada 8x8.

T29 - Verónica Zondek - Sedimentos


Sedimentos (El hueso de la memoria - Vagido) · Verónica Zondek
Prólogo de Jordi Doce
ISBN: 978-84-
T29 / 12 € / 138 págs.


Veinte y muchos años después de su edición original, Verónica Zondek (Santiago de Chile, 1953) ha decidido reunir en un solo volumen dos libros que, en cierto modo, marcan un antes y un después en su poesía: El hueso de la memoria (Buenos Aires, 1988; reeditado en Chile en 2011) y Vagido (Colombia, 1990; reeditado en Argentina al año siguiente y, de nuevo, en 2014 en Chile). Más allá de su cercanía temporal, se trata de libros que se acoplan o articulan como goznes para trazar una línea (oblicua y acaso discontinua) capaz de asumir el pasado sin dejar de mirar al frente, hacia el futuro de los herederos y la esperanza realizable. Una línea, en fin, don­de confluyan lo político y lo doméstico, lo colectivo y lo íntimo, la palabra y el cuerpo, que sea traza de cardiógrafo y raya de horizonte. No es poca tarea, desde luego. Sin embargo, Zondek la encara sin titubeos, con las do­sis justas  de ira, insolencia y dureza verbal. «NO OLVIDO», escribe la poeta con santa cólera en El hueso de la memoria, y ese duro deseo de durar se vuelve, en Vagido, hacia el milagro doloroso del parto, su ebria mate­rialidad, como si sólo haciendo luz sobre el pasado nos ganáramos el dere­cho de alumbrar un futuro.
Jordi Doce

© foto: Álvaro Hoppe