T12 - León Félix Batista - Caducidad

Caducidad • León Félix Batista

Introducción de Andrés Fisher

ISBN: 978-84-15398-20-2

T12 / 10 € / 102 págs.

La sintaxis pedregosa, el pretérito rasgado & la prosodia salina de Caducidad de León Félix Batista. Donde un día es un espasmo de existencia. Donde hay días con estrías que derrapan trepanando la cabeza. Días que supuran blandos en un arco especular de antimateria. Días que delirando se deshilan. Días cuya llaga va a estallar. Días que se dilatan supurando su pureza.

Andrés Fisher

Esta poesía permite que el lector, dependiendo de la posición que adopte, componga todo tipo de figuras con los argumentos que se amalgaman en cada uno de sus textos. Batista potencia de un modo sorprendente la diferencia (derridiana) para que el lenguaje no cese de generar sentidos de los que el lector es un agente fundamental, nunca un mero receptor.
Este logro no es pequeño, especialmente si tenemos en cuenta que la incitación a percibir la movilidad de lo inteligible (de lo escrito) contiene un potencial político extraordinario: frente a la versión unánime del lenguaje mediático y del poder globalizador, esta poética es espejo lingüístico de nuestro vértigo cotidiano, volcado en lo que podría ser una de sus características fundamentales: su capacidad infinita de desborde.

Benito del Pliego

Teresa Arijón y Bárbara Belloc

T11 - Ana Cristina Cesar - MEDIANOCHE MEDIODÍA

Teresa Arijón (Buenos Aires, 1960) ha publicado más de díez libros de poesía, el último Os (2008) en Málaga. Coordinó y tradujo la primera antología bilingüe de poesía brasileña y argentina contemporánea, Puentes/Pontes (2003). Con Heloisa Buarque, tradujo y prologó Otra línea de fuego. Quince poetas brasileñas ultracontemporáneas (2009, Málaga). Su poesía reunida está en prensa.

Bárbara Belloc (Buenos Aires, Argentina, 1968) ha publicado siete libros de poesía y es traductora del griego, inglés y portugués. Desde 1999 colabora con artistas visuales realizando videos e instalaciones y ha editado grabaciones de su obra sonora.
Han colaborado en el libro Orang-utans (2000) y en la traducción de Patti Smith, Chus Pato, Waly Salomão y Clarice Lispector.

T11 - Ana Cristina Cesar - MEDIANOCHE MEDIODÍA

MEDIANOCHE MEDIODÍA • Ana Cristina Cesar

Edición bilingüe

Introducción de Concha García

Selección, traducción y notas de Teresa Arijón y Bárbara Belloc

ISBN: 978-84-15398-07-3
T11 / 12 € / 142 págs.

Esta antología de Ana Cristina Cesar contiene poemas de los libros: Cenas de abril (1979); A teus pés (1980); y Luvas de Pelica (1982); así como poemas dispersos, no publicados en vida de la autora (fechados para la edición). El orden de los poemas no es cronológico –un orden obvio en todas las antologías y que no obedece habitualmente a la fluidez de la escritura–. Hemos querido priorizar el caudal emocional e histórico de lo que dejó escrito. Las traductoras han respetado esa corriente interna que no tiene nada que ver con cronologías al uso.
Por último queremos añadir, y estoy convencida de ello, que Ana Cristina Cesar es la Alejandra Pizarnik de Brasil. Mujeres, que, como ángeles caídos, han dejado a su paso un impulso, una razón, un discurso, absolutamente desinteresado que arrastra un contenido que nos afecta de una manera o de otra, porque en su escritura el significado siempre está en movimiento, como el vuelo que hizo posible el nacimiento de estos textos.

Concha García

El cielo azul de los ojos abiertos y el cabello rubio alborotado. La luz que emana de esta belleza se conjuga con la que ilumina su poesía. Luz que ayudó a los poetas de mi generación a ver los caminos que podía recorrer la nueva poética, y fue seminal para la de Ana Cristina Cesar y para la que vino después. A pesar de haber muerto tan temprano, ninguna llama está más viva que la de Ana C. Marca y fulgor –que no se borran– impresos en la literatura brasileña para siempre.

Armando Freitas Filho

Se ha dicho que una imagen, tomada de Katherine Mansfield, define mejor que ninguna otra el compromiso que la poeta mantuvo con la literatura durante toda su vida: “Como si de repente hubiera tragado el último sol de la tarde y ahora le quemara dentro del pecho”.

Teresa Arijón y Bárbara Belloc

Ana Cristina Cesar

T11 - Ana Cristina Cesar - MEDIANOCHE MEDIODÍA

Ana Cristina Cesar nació en Río de Janeiro, Brasil, el 2 de junio de 1952, y murió en esa misma ciudad el 29 de octubre de 1983. Fue licenciada en Letras por la PUC (Pontifícia Universidade Católica), periodista y lingüista especializada en inglés. Residió en Inglaterra, donde se graduó como Master of Arts (M.A.) en Theory and Practice of Literary Translation por la Universidad de Essex. Tradujo al portugués con especial felicidad textos de Katherine Mansfield, Marianne Moore y Emily Dickinson. En 1979 publica Cenas de abril y Correspondência completa. En 1980 edita en Inglaterra Luvas de pelica, y en 1982 A teus pés en Río de Janeiro. En 1985 se publicó Inéditos e dispersos, recopilación póstuma de su obra poética y en prosa realizada por sus padres, Waldo y Maria Luiza Cesar, y el poeta, albacea y gran amigo de Ana C., Armando Freitas Filho. En 1999, el volumen Critica e tradução reune sus ensayos, textos de crítica y algunas traducciones.

© de la fotografía, Agência IstoÉ (Rio de Janeiro 1982)

Eduardo Milán responde a Arturo Borra

El poeta argentino Arturo Borra hace 10 preguntas fundamentales a Eduardo Milán aquí.

Sonia Betancort escribe sobre ZURITA

En el blog de Sonia Betancort se puede leer su artículo sobre ZURITA, el nuevo libro de Raúl Zurita, donde se detiene en Cuadernos de guerra, uno de los libros que adelanta material de la edición definitiva y que es el que está disponible en España.

Sonia Betancort: "Raúl Zurita: La epopeya se escribe con sueño y vigilia" en
Cuadernos Hispanoamericanos (diciembre, 2011), 738, pp. 71-76.

Todo poeta es una isla. Entrevista a José Kozer

En este video, la directora de la Capilla Alfonsina, Minerva Margarita Villarreal, entrevista al poeta cubano José Kozer, a quien identifica como una especie de Lope de Vega contemporáneo, como una figura que da marco a un nuevo siglo de oro en la literatura. El poeta habla aquí de su abordaje poético de la muerte, un tópico que lo ha perseguido y que tal vez sintetizaría en estos versos de su poema "la muerte se disfraza de muerte": la muerte nunca nació ─aunque, admite, existe un miedo hacia ella; miedo ante el que la poesía se erigirá como una tentativa de "salud ante el escándalo de la muerte". Kozer nos habla de la labor del poeta como un oficio de hormiga o araña hilandera; esto le da ocasión para recordar a sus padres (ambos sastres y tejedores, uno de oficio, la otra de afición), a quienes reconoce como marcas simbólicas en su asunción por la escritura. Kozer habla también de la expatriación; asume que su salida de Cuba hacia los EEUU le generó una parálisis escritural ante el alejamiento de su idioma, pues, como consigna Kozer: el poeta está condenado a su lengua materna. El poeta nos cuenta aquí de su frustración, de su abandono de la escritura y de cómo paradójicamente el alcohol lo salvó, pues lo puso de nuevo en contacto con el lenguaje que, nos dice, llevaba atorado en el plexo. Al fin, trascendiendo lugares comunes de pertenencia, Kozer concibe la suya como una ciudadanía universal: yo soy chileno porque soy japonés y soy japonés porque soy judío. Para terminar la entrevista, Villarreal y Kozer discurren brevemente sobre algunas particularidades formales en la escritura del poeta, quien reconoce su uso abundante de paréntesis como un peaje simultáneo, imagen con la que él mismo resume su poesía toda.

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http://www.youtube.com/watch?v=5XCk2RB3gq4

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http://www.youtube.com/watch?v=TEnAhUydx-A

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http://www.youtube.com/watch?v=NpHSWBVOoto

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http://www.youtube.com/watch?v=oDImz20s2fg